野鹤放云发表于2013-12-14 21:58|

漫画园地不是一个不学无术的地方

•罗兴发•

   中国漫画界前辈，对漫画相关学问的研究是持积极态度的。比如对待“幽默”这一学问上，虽然有人以为中国人没有幽默，幽默都是从外国传来的，但是，大多数漫画家们都从中国古代笑话中去研究中国人自己的幽默——风趣、诙谐、滑稽（在司马迁《史记•滑稽列传》里，滑稽读着“滑（ｇǔ，古）稽”，后世才用作诙谐幽默之意）。很多杰出的前辈漫画家都从古代笑话中去寻找漫画创作的营养。有的直接选取古代笑话作为漫画家创作的题材，并且积极出版笑话漫画书籍。这也属于漫画学术研究的一部分。

     杰出的漫画家前辈为什么把对中国古代笑话的研究作为漫画学术的一部分?因为笑话的艺术表达技巧、艺术的美学价值、艺术的社会作用，与漫画是一种姊妹艺术的关系。

    而今的漫画论坛里，不仅没有这样的研究，反倒是，一见笑话作品，就对号入座去碰瓷，大有不消灭笑话绝不甘心之势。心胸狭隘了，鼠目寸光了，不学无术了。

    现在我们不具体谈笑话与漫画的艺术关系，只从不要横行霸道而是王道善行角度来看看中国古代怎样宽容笑话的。例如，《孟子》中有“揠苗助长”，《庄子》中有“丑女效颦”、“邯郸学步”，《韩非子》中有“滥竽充数”、“买椟还珠”、“守株待兔”，《战国策》中有“南辕北辙”，《吕氏春秋》有“刻舟求剑”等等。这些中国文化上的宝典记载着思想文化大师们都喜欢用笑话来寓意深刻的道理，而且这些已经作为成语世世代代流传，成了中华民族思想文化的璀璨。

    先秦以后，历代文人都有写笑话的。叶公好龙这个故事，是汉朝大学问家文学家刘向所写。南朝大学问家刘义庆的《世说新语》中就写了不少笑话。笑话发展到宋代，就已经成熟成一种独立的文学形式，并且有了一些专门记录笑话的书籍，如《漫笑录》、《拊掌录》、《善谑录》、《开颜录》等等，单单看“漫笑”、“ 善谑”这些词语，就可以看出中国古代对笑话艺术特征已经有了理论性认识。到了明代更有《笑赞》、《笑林》、《笑府》、《古今谭概》，清代有《笑林广记》等等专门类书，笑话这种文学形式已蔚为大观，丰富多彩。
   
     古代笑话，从“漫笑”、“ 善谑”这些理论性术语看，已经把单纯为了愉快嬉笑与戏谑讽刺分开来。如果加上先秦的笑话，那么，中国古代笑话的发展，经历了“讲道理”、“开玩笑”、“搞讽刺”的三个阶段。笑话发展到今天，尤其是互联网这个平台使笑话成为短小精悍的段子，把开玩笑，搞讽刺，讲道理运用得越来越娴熟，越来越壮观，越来越被人们喜闻乐见，审美价值与社会功能都越来越不可小视。
   
     漫画界的前辈艺术家们，把笑话看成是漫画的姊妹艺术，学习她，研究她，所以前辈漫画家们的作品，题材的广泛性，艺术手法的多样性，思想的深度性，都是空前的。当社会刮起一阵阵颠覆传统黑风的时候，漫画界也是癫疯阵阵，中国漫画的传统也被胡言乱语地一阵一阵的泼污，弄得《新华字典》的语言学专家都心烦，对“漫画”这一术语都无所适从。为什么这样？如果这个问题能够成为学术研究的议题，未必不会对漫画的复兴繁荣带来好处。
     
    漫画的另一个姊妹艺术是动漫，动漫绘画人才一年成百上千地培养出来，动漫的原创作品却始终让国人失望，什么原因？如果我们用笑话的眼睛去看动漫的每一集内容与形式的话，很少很少能够满足笑话的审美眼睛的。漫画大约也看到了动漫现在的这个弊端，有时候漫画又会大言不惭地希望动漫学习研究漫画，向漫画取经。可是，漫画自己都是经不起笑话眼睛审美的，最奇怪的却是，漫画还千方百计地排斥笑话。疯了呀?
     
     细细想来，漫画界里确实存在一些不学无术的搅局。不能够让不学无术搅局，漫画论坛首先就应该容许学术讨论。心胸狭隘，鼠目寸光，不学无术，对漫画复兴繁荣是没有好处的。

                                         2013、12、14