野鹤放云发表于2014-01-01 16:26|

欣赏这幅画，并非构思机巧，不会给人“出乎意料”的感觉，但用题却很出乎意料。这个出乎意料，题目“进化？退化？”四个字，本身并不能够构成什么机巧，而是人们对平庸的题目看的太多了，突然看见这样一个好题目，有一种眼前一亮，很是兴奋的感觉。恰恰是这个好题目，使人很欣赏这幅画，觉得把台上台下都伸手要钱的家伙讽刺挖苦得够，解恨。

题目用的好，是文学的功夫啊！

我曾经写过一篇长文章《侃画题》，研究了画题甚至对深化作品主题都有着至关重要的作用。一个漫画家要不要文学功夫，要不要文学功夫的多方面自我训练，这本来是常识，但是，就有那么一些不学无术之徒，谁要是在新闻漫画网上发一点文学修养自我训练帖子，他们就看不惯，就要道貌岸然地斥责一番:“这是漫画论坛,不要来显示自己！”其实,网络平台有着博大的容量,而恰恰真正的漫画之论本来就少得可怜,为什么心怀就不可以大一点呢?为什么不可以形成加强文学修养训练的风气呢？

这幅漫画作品是缪印堂先生的,先生不仅画的好,文章也写得好,画题出色,也就理所当然。

野鹤放云发表于2014-01-04 21:14|

这是常进先生的水墨肖像创作。我甚至害怕使用“漫画”二字，真怕这“漫”字唐突冒昧了这位美人。画家以极其简约的笔墨画出的美人，是美的精灵，有着忧伤泣影的精灵。她美，你真的想拥抱她，但又害怕庸俗的手有损了她，也就只能深深的爱在心里，悯惜在心里。为什么要悯惜，因为她是病西施。如果我真的邂遘了那位西湖美人，即使想拥抱她，却绝不会生出悯惜，好像她本来就是供拥抱而存在。常进先生笔下的这位病西施，之所以使人悯惜，先生告诉了我们，她是白领丽人。于是，白领丽人的种种艰辛与忧伤便牵动我们的想象。《白领丽人》好题目，给这幅肖像增添了时代信息的主题，自然也就扣动了我们的情思。那些废纸千张，虽然毛发并呈，无主题、无灵魂的肖像，为什么反倒不能扣人情思？本来百思不得其解的问题，看了常进先生的这幅水墨肖像，似乎已经有了答案。

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-01-05 17:40 编辑过。

邝飚发表于2014-01-05 00:11|

作者： 明灯(2009-10-07 17:03 )         # 13楼
立此存照，看擦鞋罗的下流
立此存照，看擦鞋罗的下流


作者： 罗兴发(2009-10-07 16:15 )  # 7楼  
漫画特区，我老罗还有几个徒弟，漫画特区把你老婆叫来，我叫几个徒弟轮流叫你老婆插，你觉得行不行？


作者： 罗兴发(2009-10-07 16:29 )  # 8楼  
特区漫画马甲，或者，叫我的徒弟给你老婆插，行不？


见过下流的，没见过如此下流的
见过无耻的，没见过这么无耻的

野鹤放云发表于2014-01-05 06:56|

我上面一个帖子，在写常进先生的漫画肖像时，用了抒情的笔调，重在强调：这画写了精神，好题目还赋予了时代信息。如果从学术角度来评价这幅漫画肖像，能够发掘的优秀之处还很多。有时间的话，我会以此写一篇正儿八经的学术文章。抒情点评，小小笔触，不拘一格，何不乐焉？

楼上邝人，你从石匠的点评里读到了什么？你自己是不是胡思乱想多了一点？大丈夫岂有不敢不能抒情的？邝人自己猥亵小见了。猥亵小见岂够是丈夫，小人矣！ 本贴最后由 野鹤放云 于 2014-01-05 06:57 编辑过。

野鹤放云发表于2014-01-06 08:57|

此画是张耀宁先生的。

诗词讲究用典，典用得好，不仅可以艺术生辉，还可以使思想深刻。可惜得很，漫画人中，对诗词文章的常识一无所知还大言不惭的俗先生真不少，所以，漫画创作中讲究用典的极少。

张先生这幅《房价猛于虎》就是很精彩的用典。画面展示的内容是“房价猛于狮”，狮子比老虎厉害。而题目则是写的“房价猛于虎”，显然是引典了。会不会把阅读的思考引向典故？会不会，会到什么程度，那就是阅读自己的思考了。这个思考，画家当然有个限制词的，那就是“放价”。市场老板，老虎狮子都有，复杂的程度，真够思考的。

古人写诗词中，也有死用典，用典死的情况。张先生用典在于创作，如果画面中不画出老虎，即使题目写“房价猛于虎”，典故也是死引。画面中有虎，不仅是活引，而且是巧引，画中有狮子，狮子猛于虎，就机巧之极了。几乎所有的绘画形式都不能像漫画这样显示画家的智慧机巧，这就是漫画家能够自立、自杰、自傲之所在。读了张先生这画，难道你不能如此感觉么？

漫画人中，对诗词文章的常识一无所知还大言不惭的俗先生们，我真不知道他们读了张先生的画后，会有什么感觉。

野鹤放云发表于2014-01-14 20:51|

5000大洋买的是文学

•罗兴发•
   
   天津这次搞奖，大气有大识，从下面一幅漫画授奖可以窥见一般。  

   李建国这件作品，如果要从形神上说，并无可取。漫画也是要讲究“形神兼备”的，只不过漫画的形神兼备的具体形态与国画油画不同而已，具体说，漫画造型要夸张得美，人物情态要夸张得淋漓尽致。李建国这两点都做得不够。但是，我赞同评委仍然要发5000大洋鼓励。

   鼓励什么？鼓励漫画要讲究文学性。从题目看，有借典化用出巧生趣之意。这个用典是借明代著名传奇话本短篇小说集《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，李建国自己来续作《四刻拍案惊奇》。画中四“拍”，很能够与“四刻拍案惊奇”切题，颇得生趣。《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》与《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》合称“三言二拍”，意义在于喻世、警世、醒世。李建国的漫画，内容讽刺，其实也在喻世、警世、醒世。

  现在一些漫画内容肤浅，很少出现有深厚文化气息的作品，这与很多作者不读书不看报，泛泛而作或乐于跟风擦边钓点有关。更有怪事，还有所谓漫画“官员”大放厥词，鄙视文学修养。导向很坏。

   李建国的作品《四刻拍案惊奇》被授奖，显然是想扭转这种情况。

   燕昭王听郭隗讲了一个千金买马骨的故事，便出重金修筑了“黄金台”，作为招纳天下贤士人才的地方。这是大家都很熟悉的典故。天津这次漫画评奖，显然自己也在用典。这就是大气之有大识。

邝飚发表于2014-01-14 22:03|

时下新媒体时代，统治者的洗脑教育是难以为继的
还有多少真相被掩盖？
这个我从不担心，清醒者会越来越多。

伟光正皮下的污垢会不断被曝光！
随之而来的是更多的国人觉醒！

今天看到罗兴发发的这个帖子，让我不能回避！
我必须告诉罗兴发：你可以成为魔头的奴才、走狗，这是你的自由。
如果在这里指手画脚宣扬你的奴才思想就是与这里的广大漫画人为敌。

每个漫画作者都有自己的思想和世界观，都有自己的思维判断。
轮不到你这个奴才来把握方向。

你愿意抱着那具僵尸终老那是你的中国梦，但请不要认为这里的漫画人会与你通梦。

你到底想干什么？文革不是你想复辟就能得逞的。
你支持“唱红打黑”的薄熙来已经进了班房，你还想兴风作浪？

你的为人、你的人格在这里早已被看透，要是还有点羞耻之心早该找地缝钻了去。

你一个漫画圈的局外人，凭什么、有什么资格在这里对漫画人说三道四、指点江山？

你不要以为喊几句爱国的口号就能掩盖你无耻、丑陋的本质和恶毒的用心。

什么是爱国？爱国就是为国家作贡献，为国家纳税就是做贡献，这是最实际的爱国。

谁为国纳税多谁就更爱国。

试问你罗兴发为国家做了多少贡献？

我每个月为国纳税三千多，你为国家纳了多少税？
我真怀疑你的月总收入够不够我纳的税多！
你还舔着脸在这里喊爱国？真是恬不知耻！

那些烧日本国旗的所谓“爱国”者认为他们烧的旗子难道是从日本进口的？
那些上街打砸日本车的“爱国者”难道不知道这些车都是我们的汽车厂商、我们的工人兄弟们自己生产线上的产品？
罗兴发你难道不知道南京大屠杀纪念馆的建馆出资人是日本的？

你是无知还是装糊涂？
如果无知那就是无耻，如果是装糊涂，那么你的居心何在？

不要以为大家不理你就可以有恃无恐，不要认为大家不清楚你的真面目。

你在这里用文革那一套给漫画人扣帽子、舞大棒进行恐吓，捏造罪名、断章取义进行诽谤造谣，你到底想干什么？？？

你——就一文革欲孽！

邝飚发表于2014-01-14 22:21|

!

野鹤放云发表于2014-01-15 07:22|

米国情报机构把钱混在艺术馆、公司、个人的艺术品收藏、公益捐赠等等资金中，在别国培养“卧底”，这是公开的秘密。

文化其实是一种利器，“卧底”们专以文化的方式瓦解那国的意识形态，让那国逐渐丧失统一意志、统一人心的能力。

邝飚这画，也是炫耀自己有米国后台么？后台在你脖子上了几颗星？

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-01-15 08:03 编辑过。

野鹤放云发表于2014-01-26 13:37|

此画意义深刻，好故事。漫画就是故事画。
经过紧锣密鼓的铺垫，最后抖出意义。根据前面的铺垫逻辑，结局有可能是人摔马跑，那么思想意义就浅了；第二种结局是人摔马摔，这就思想深刻了。这个意义因其具有普遍性，所以对现实颇有谏议的意义。好作品不在华丽，而在深刻。



顺便说点题外话。
我这里留个辫子给不知耻来抓：“肖像漫画难道也是故事画吗？”
我说呀，这是小学生抓辫子的本事。看我举个例子，我们说“人生来就是劳动的。”狗崽子小儿立刻驳斥说“人生来就是享福的。”小儿真的把我们驳斥得体无完肤了吗？小儿他既不知道“人”的真正意义，也不知道修辞需要强调。我们说“人生来是劳动的”，是修辞上的强调，而非学术定义。有的哲学家说“人是会劳动的动物”，也有的说“人是有思想的动物”，马克思说“人是社会关系的总会”，这是学术流派的不同，各有一套理论系统。大人只有小儿那样的驳斥水平，还自我欣赏，得意忘形，既不能够自知之明，也不能够知世之明，又不知羞耻，这样的先生还在不断的口吐垃圾，他虽然是大人了，恐怕他连“大人”二字都未懂得滴。

野鹤放云发表于2014-01-29 21:16|

徐进的《“老礼”而今又用上了》，你说画意深不深？如果你把画中相互作揖人的口罩去掉了，画意就不深。这口罩是用来干什么的？防尘？防病菌（非典）？那么画中的小孩为什么不防尘防病菌？由此可见，小孩的设计并非活跃气氛，口罩的设计是刻意而为。口罩既然是刻意而为，那么它也就是画意的点睛之笔。画意因它而深，深意是什么？你就自己品吧。好漫画就是要意之有所藏，不想给你说穿。



顺便说点题外话。
本帖打的招牌是“欣赏”——石匠欣赏。石匠是个浅薄角色，因为浅薄，也就不敢抬高别人，是不是有贬低了别人的情况，就不得而知了，如果有，得请谅解。不过，石匠总是想说点道理出来。说不出道理，只奉献几顶诸如“难得的佳作”高帽子戴戴，石匠绝对不愿意干，那真是比浅薄还要浅薄。形容词谁都能够说几个出来，因此高帽子人人都可以制造，那又有什么稀奇？在奉送与欣赏形容词中沾沾自喜，那是小学生时代的事。

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-01-29 21:33 编辑过。

野鹤放云发表于2014-01-30 08:03|

发个鼓励奖也是有见识的。鼓励什么？鼓励把话说清楚。

这幅画在一堆钥匙中间找到一把金钥匙，如果想欣赏艺术，却毫无奇巧趣味，不讲奇巧，其它趣与味也是难寻的。要读者体会画的思想意义么？请问，金钥匙用来打开什么？不知道。不知道开什么的“金钥匙”，真还不如一把能够打开大门的铜钥匙有用。这幅画没有“钥匙价值”，还能够有什么价值呢？

当年陈景润破解哥德巴赫猜想，那真是找到了金钥匙。2000年美国克雷数学促进研究所提出。为了纪念百年前希尔伯特提出的23问题。每一道题的赏金均为百万美金。至今还没人找到一把开门的金钥匙。

漫画要讲钥匙，得把钥匙与相关事情联系起来，而且要讲得机巧有趣，那才有点意思。

给这幅画发个鼓励奖，大概就是要鼓励把话说清楚。把话说清楚，本来是漫画的基本功。但是，一些还仅仅是个漫画学习者，看见别人向文化学习，就大开骂口，自己不学无术，还得意忘形，所以自己连漫画的基本功都没有弄好。

如果连鼓励奖的意义都不能认识，就真的有点辜负发奖人的希望了。

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-01-30 08:09 编辑过。

大俗老张发表于2014-01-30 09:02|

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野鹤放云发表于2014-01-30 19:34|

前一个评论，因为图片太小看不清楚钥匙的关键部位，所以发生评论错误。石匠对作者表示歉意。错了，就留着当前车之鉴用吧，后来之车不会再覆。




作者发了大图片，现在得以看清《找到啦》的本来面目，重作评论。

此画“书”字组合化形，基本上属于以图画意的构思特点。以图画意：书是金钥匙。老实说，这是一个老常识，如果画题是“金钥匙”，那么就真是老套老话了，没一点看头。此画之所以能够被评委点头，恐怕就在这个题目“找到啦”三字，虽然貌不惊人，却也转了一个弯弯，生出一些趣味来。老话出趣，亦可鼓励。

托尔斯泰说 “理想的书籍是智慧的钥匙。”以此话既勉励此画作者，也共勉所有的漫画人，恐怕才是评委颁发鼓励奖的真正意义。 本贴最后由 野鹤放云 于 2014-01-30 19:35 编辑过。

野鹤放云发表于2014-02-01 11:19|

成先生把画卖到米国去了，真有点本事。说点有意义的话就是，国与国之间的交流，民间文化交流是广义的外交。我写华君武与外交，有的人少见多怪，其实大可不必要滴。连我们的成先生不也是在做文化交流么？

这一集画主要是向米国人民介绍中国故事《三国演义》，有点意思。桃园结义中国民间津津乐道到五体投地，甚至把关羽当神来顶礼膜拜，为什么？中国老百姓不傻，供奉的就一个“义”字。封建社会，天高皇帝远，老百姓就靠一个“义”字，结邻结友，得以生存。这个“义”字的渊源是孔夫子的“礼”，在民间膜拜到近乎于“礼教”，这是老百姓自己实践检验出来的真理。封建社会固然横行霸道者有，但是，老百姓人人讲义，这些横行霸道还没等到被官府来捉拿，老百姓自己就解决了。现在中国公交车若是有个强盗抢人，一车人立刻成了瞎子聋子，大概已经不知“义”之为何物了，所以也就找不到“勇为”的地方。颠覆家总是出来说话，这是社会的进化，法治社会，人们等待法律来解决是正确的。“义”这个儒家经典，颠覆家们无不欢呼雀跃他们颠覆得很成功。

成先生把中国颠覆家们颠覆了的东西贩卖到米国，不知成先生担不担心，中国的颠覆家们都是拿米国银子的，他们会打上门来问罪：你想破坏米国的法治吗？

以上是说笑话，言归正传，接着前面正经的说。成先生要出口“义”了，我不知道成先生自己有没有“义”。今儿个，石匠先给成先生拜年，石匠想经验一下，成先生虽然画了三国，是不是就画懂了三国。石匠先自己打个问号。

开玩笑的口吻，有些话是当不得真的。

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-02-06 09:25 编辑过。

野鹤放云发表于2014-02-06 09:14|

下面是成老师的一封信，2月3日发在我邮箱里的。我把它发在网上，是想要关心成老师创作的朋友了解，为什么成老师最近上网少了，原来是创作很忙。

另外，我也想再讲几句。

为什么成老师的画风被米国博士看中？从国画的角度看，成老师有写实的功夫，有笔墨的功夫，有书法的功夫，一句话，是那家人。从漫画的角度看，所谓漫画之“漫”，是在一个画家的功夫上创造另一种风格，这就是所谓的夸张，内行的夸张是强化，外行的夸张是乱来。中和国画与漫画看成老师的画风，就是：有形，有笔，有墨，有书，而且放逸活泼。米国电脑技术与印刷技术都很发达，画家们的造型能力一般都很强，西画本来就富色彩，所以他们的图书可欣赏很高。但是，在博士看来，在五光十色、金碧辉煌的图书风格中增加一种清新活泼而有些放逸的异国风格，肯定受米国人民欢迎。米国博士看中国艺术是有眼道的，看中成老师，那是会看人滴。成老师近来也尽心于中美民间文化交流，当该刮目相看了。




罗老，向您及全家拜年，祝马年快乐，健康长寿！

今天我从农村回衡，看见您在新漫网写的文章，很好，很真切真诚。。。美国贾内特博士是前年上海华东区40多所高校举办的动漫大赛向美国邀请的唯－的外籍评委。他是美国梦工场顾问，南加州大学博导，他热爱中国，对中国文化和中国画特别感兴趣，并有很深的研究。他很想把中国文化和中国画介绍给西方，做－个中国文化传播使者，因此就与中国留美博士周文静合著了<<中国神话>>系列，共12个故亊，<<关羽>>是系列之一。为便于在西方普及，并易于被西方人所接受，因此它釆用了图文并茂的方法出版发行。文字不到一万字，中国画插图就42件。此书已在美国米徳山出版公司及美国最大的亚玛逊网站正式出版发行，据说销售量很不错。因为我在上海这次大赛中我有两件作品获优秀奖，博士很看重我的作品风格，曽建议举办方邀请我参加颁奖大会，见见面，当面谈谈合作的亊，当时机票都买了，

但由于天气寒冷和年纪大了出行不便，还是没有去成。后来通过邮件往来，一直在进行有计划友好地合作。
笫二本书中国画<<世界领袖与名人画册>>正在中译英中，不久也将在美出版发行。
笫三本书<<塞翁失马>>正按文本创作中，争取上半年完成任务。

谢谢罗老先见之明！这些形况虽未与您详谈，但您都分析得很透沏，谢谢！

野鹤放云发表于2014-02-10 18:18|

看到海边人这画，第一感觉是，画因题而境界升也。虽然苏东坡的诗画经典语句“诗中有画画中有诗”已经成了诗画界的口头禅，但真正能够作到，并非容易。如果不看海边人这画题，只看画，恐怕没几个人读得出来画中有诗。有了这个诗题，还有谁不能够读出画中有诗呢？苏东坡讲的是理论经典，毕竟绘画与诗是不同的艺术门类，所以聪明的画家尤其喜欢以诗题用画，把画中的诗提升出来。一旦能够把画中的诗提升出来，画的整个境界也就升高了。细细体会苏东坡的画中有诗理论经典，他肯定要求画家必须有诗家之心，如果说诗家之心要求高了，至少也得有点文心，否则，诗从何来？第一感觉之后，闭目再思，海边人这画，是不是他以后的里程翻坎呢？一切就要看后来的文心功夫了。画家鄙视诗心文心者在漫画界大有人在，说实话，这些先生根本就没有进到家的门槛。也正因为如此，我才把海边人的这幅国画放到这里。

“日出鸡蛋影,雨来叮咚声”，诗句从民谚“日出鸡蛋影，雨来摆钵仔”典化而来。这种创作方法用于诗画，前人已经充分肯定了而且已经有大量的实践。这种方法今天仍然值得学习。

画没学问就是技而已，画有学那么画才是学问。

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-02-10 21:39 编辑过。

野鹤放云发表于2014-02-10 21:21|

“渎职”二字肯定不如原来诗句好。原来诗句是写的自然景物，画所描绘的是自然景物，所以诗画相符，可以提升境界。“渎职”是人的行为，画里无人，题画难融也。在文学作品里，讲童话，如果设计青蛙当看守，荷叶被虫吃得大眼小框的，青蛙肯定是渎职。国画讲不出这么多童话故事来，看画的人，肯定没几个人认为青蛙有渎职行为。青蛙与害虫是天敌关系，不存在人类社会组织行为。任何人看画，都会认为自己在看国画。“渎职”题目却按漫画思路来，大概只有作者特别注明自己画的是漫画，可能会有同好附会为漫画。也可能有很多人仍然不会觉得自己是在看漫画。作者自己都说自己在画漫画，为什么读者仍然会有自己的独立见解呢？这是读者自己的智商决定，他们又没受到指鹿为马的政治威胁，他们为什么要降低自己的智商呢？

我之所以把画发在这里，希望喜欢研究漫画的朋友能够对照两幅画研究研究：漫画与国画的题目有什么不同，漫画与国画的构思与形态有什么区别等等。这真是一些有趣的学问。

野鹤放云发表于2014-03-08 12:07|

胡笛这幅画，墨色清淡，有意义，有幽默，形制是地道的漫画，而且有着漫画自己的神形兼备之美，人人都会认为这是艺术的真实，也是生活的这是。

如果此画弄成人物形象很写实，恐怕一般人都会认为缺乏生活的真实，是疯子的糊弄，是荒唐，更不要人们去承认艺术的真实了。

但是，如果一些人偏偏为了卖弄自己的绘画水平，以为别人“漫画化”是没有绘画水平，审美不够，把这种构思画成人物形象很写实，并且能够连篇累牍的发表，评奖，还以“多元化并存”进行理论辩护，把华君武也当成讨伐的靶子，久而久之，当代人充其量还残存一点质疑，第二代就没什么人质疑了，到第三代，也就成真理了。指鹿为马与戈培尔的“谎言重复一千遍就是真理”也是可以洗脑滴。所以说，文化也是利器。被指鹿与马与戈培尔效应洗脑的又何止是漫画！

漫画人中，眼皮子浅薄，不学无术，不知什么是漫画，不仅伤害了漫画，也伤害了大德。其实，石匠也只是属于残存的一点质疑而已。


不知胡笛这画为什么发不大

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-03-08 13:13 编辑过。

野鹤放云发表于2014-03-09 08:24|

胡笛这画用ps放大后，画中的主角“哥”就看不清楚了。请看他的原图。

可能有人觉得“哥登高”这个题目有点俗，觉得石匠也俗，那么，石匠准备了一句回答的话：

“错登珠峰”，还俗吗？石匠说这画有意义，讽刺的对象就是“错登”。

野鹤放云发表于2014-03-28 23:13|

此画之画，爱之爱，爱之深。

“脚盆里学游泳”，用于成人是讽刺，用于婴儿，是爱与科学。从前洗澡用脚盆，现在洗澡的“脚盆”，婴儿游泳足矣。画家有了新的认识，便有了新的发现，新的想象，新的艺术创造。反过来说，有了新的艺术创造，就能够唤起新的思维共鸣。

“脚盆里学游泳”这条谚语依然有它的生命，它讲的是人生社会实践的哲语，供人警醒。画家所发现的，是人性增加的丰富。

这是非常纯粹的“颂扬漫画”，却没有一个吃漫画的大家给它发奖品，或者说句好话，更无所谓评论。

看了此画，未必不可以得出结论：对某些得奖的作品，未必一定要膜拜，未得奖的作品，未必就不可以自豪。

野鹤放云发表于2014-04-06 21:51|

看看下面一幅水墨,题目《谁负责》。

这里有个逻辑问题。没有公鸡，母鸡照旧要下蛋。由此还可以引发一些议论。

关于水墨画趣的问题，我们通常所说的趣，大约是指雅趣而言，俗气是被免除了的。

艺术玩趣，自古就受文人欢迎。先秦寓言是一种形式。晚唐五代兴起的花间词派，文人以词艺玩趣，又是一种形式。这两种形式对后来历朝历代的文人都很有影响。以花间词派为例，一般都是以婉约的表达手法，写女儿情肠，离愁别恨自然就会牵扯进男人，这男男女女的事儿，在文人的笔下，却是写得或华美，或艳丽，或迷离，或幽深，总之一句话，绝对不俗气。宋词是中国文学上的一段辉煌，上至公卿官宦，无不喜欢作词，下至市井歌女，无不喜欢歌咏，那个男女之情，但无不避俗兴雅。

词家玩雅兴，又催生了诸如比兴借喻等手法。水墨玩趣，会有些什么手法，确实是需要探索的，避俗兴雅，恐怕更应该是要注意的。

至于这幅水墨以鸡喻男男女女的责任，是雅是俗，我就不研究了，提供在这里，也就是大家都可以研究的意识。当然，也还可以引出另外一个话题，“鸡”在表现男男女女的文学里并不见雅，在水墨里用以表现男女能够见雅？

漫画界有不少人深恶痛绝探索研究。如果漫画界是一个深恶痛绝研究风气的艺界，或者它在艺林中的的确确是别开生面，鹤立鸡群，是老大。

本贴最后由 野鹤放云 于 2014-04-06 22:17 编辑过。

海边人发表于2014-04-06 22:53|

很开心罗先生助阵！特别于些时。
我不敢妄称自已有多好，份量有多重，但，我在努力中，因此我也估计不了自已能走多远。广州个展筹备非常顺利，也得到广州大学顾教授撰文支持。感谢大家厚爱支持，特别是漫画界的各位师友，海边人心存感激！
但，我这次办展不动用漫画界的资源，待有效益后，我再恭请漫画界师友支援！

野鹤放云发表于2014-04-07 11:42|

我上一个帖子首先谈的是学术问题，学术是公益性的，非功利而已。

至于说画家个人走远走近，就方法来说，有艺走，有钱走，也有钱不负艺两腿前行的，等等等等，进入商业社会，五花八门的方法就多了，好像什么都不足为奇，见怪不惊了。例如，一幅把达芬奇的《最后的晚餐》偷换成茹毛饮血的红卫兵在香港拍卖过亿，那未必是艺术在走路，那是资本推动政治战车在走路。艺术家如何走路，本来也是应该有学术研究的才好。我曾经写过一篇《艺术市场上的滚龙爷们》，那是有告诫意义的，却好像得罪了漫画界的什么人，未免有些冤枉石匠了。事实上，像把《最后的晚餐》偷换成茹毛饮血的红卫兵这样的拍卖，北京未必有评论是叫好的。北京倡导的恐怕还是艺术家应该兢兢业业以艺之走路。

怎样艺之走路，本来是极有学问的，有很多学术问题可以研究的，漫画界却深恶痛绝学术研究，或许正是它的别开生面光辉之处吧。

如果要石匠接到前面海边人的帖子说点什么，石匠说，石松艺有其长，作论就未必了。作论，靠恶补肯定是不行的，但是，力避谬言却是可以做到的，特别是，自己都有自信心称专门画家了，言论就更应该避免谬误。像被人诟病的某狂剽窃，虽然走得远，荒谬也走得远，那又怎样不得了？狂妄地否定华君武，真的是自己浅薄了。比如广州大学的顾教授，不要说他敢不敢，而是说他会不会公开地否定华君武。这里面包括太多太深的学术问题与社会学问。石松个展虽然美好，画艺水平未必就会有个非凡的转折，但品性修养可能是会有些转折的。像辽宁某人，虽然可以随时随地把北京某漫画家拉为自己的虎皮，炫耀得过什么理论奖，但是，实际的表现是不学无术，时常谬误，这就对帮助过自己的人是玷污了。艺术提高是一个漫长的过程，个展之后虽然不会有奇迹般的转折，大的进步肯定是有的，修养与艺术相辅相成，这是可以肯定的。 本贴最后由 野鹤放云 于 2014-04-07 11:48 编辑过。

野鹤放云发表于2014-04-16 10:30|

分析海边人这画的技法，对于新闻漫画网上的漫画朋友，并非没有积极意义。

此画水墨技法，很纯粹的传统技法，属于线性的“写”法。青蛙、荷花、草梗的造型，都是用的线性轮廓勾勒。这种线性勾勒最大的特点是有着书法的力度，运笔上有书法“写”的操作，所以在审美上有“写”的韵律美感。中国画讲究书法美感，有悠久的历史。唐代张彦远《历代名画记•叙画之源流》就说过“书画同体”，后来渐渐演变成“书画同源”说，乃至“书画同构”说，这些理论学说，不能望文生义，理解其精神实质就是强调中国绘画的书法审美特征是国画的独特性。如果海边人这画用上了圆滑的西画“线条”，那么，少了书法味道，这画就没有什么看头了。用线的书法味，有时候也称之为笔味，或者叫“有笔意”、“有笔”，说你这画无笔，就是讲你无笔味，没有书法美感。海人这画是称得上有笔的。

笔从何来？看看海边人的书法水平，就可以找到答案了。没有书法功夫，其国画却有笔意的这种天才，是很不容易找到的。

国画有笔还得有墨。此画的基本调子就是墨色。墨色作为基本调子，那么墨有丰富的层次变化才好，海边人这画浓淡干湿很富于变化，黑白对比，灰色作为过渡或者陪衬都用得好。

墨作为基本调子，还可以加其它色，但是，其它色千万不是多多益善，多则淫滥，反而不会出现丰富多彩。有了墨调子的丰富多彩，那么其它则益少而精。此画只用了两种其它色，绿与红。这两种色又是以绿为主，用时，单独用与调和于墨与红中，于是，这水墨画的调子也可以说是青绿风格。“万绿丛中一点红”，起到了提亮提神的作用，红多了就滥。此水墨画青绿淡雅，而有亮色，十分中看。

至于此画的结构特点，这里就不说了，还得要留一点口水在自己嘴里，不然又会有一些心理变态的真正俗人出来指责石匠又在那里卖弄自己。

这只是从一画看海边人的技法而已。至于要全面看“艺术家”，这样的看法，石匠心中是有数的，海边人这些年是怎样走过来的，石匠是看清了的。海边人自己也有所感悟，最近有幅画叫《不堪回首》，那是感悟之作。有此感悟，所以他这幅水墨画也就值得分析评价了。

海边人这次参加广州展，气魄确实大，非一般人敢为，单是花费，如果没有他人支助，气魄就更是非一般了。或许，装饰一个店面的用度，都可以花进去的。

祝贺展出成功。

海边人发表于2014-04-16 11:05|

感谢罗先生支持！

    我先透露点艺博会信息，我这次参展可以说是第一个用水墨漫画类别尝试的作者，投资者投下的是数万计的银子，他们看好我，他们的信心比我还足！昨晚得到消息，原组委会决定选我10幅作品上展厅，现又増加了5幅。相关人士都看好我的作品--有卖像。
    艺博会是检验一个画家价值的好地方。他们说，纯技巧的东西见得太多了，在某个层次上各家都半斤八两，目前国内不缺高手，但缺欠普通平民百姓喜欢的作品，他们在紧张的生活里需要轻松、养眼、幽黙趣味的东西。我不单以技巧和人竟争，趣味性是我优势和卖像，这次我参展的作品数量竟超过某美院的总量，就是个好兆头。

    我先不敢吹，5.23见分晓。如果我的作品能卖出、有画商来签约，就如愿了，同时也说明了水墨漫画的市场空间。今年我卖出的作品数百件，单就中国玉都之称的揭阳市就有我50件作品进入，我对水墨漫画有信心，至少对自已的作品有信心。

海边人发表于2014-04-16 11:09|

(挂在揭阳玉都铺头的作品)

野鹤放云发表于2014-04-16 13:36|

海边人正憧憬于未来的商业，这样的兴奋是可以理解的，也是可以祝贺的。商业之后才有可能考虑理论问题，提高境界，成功的艺术家都是这么一个过程。

海边人现在入市博会的商业活动，对自己的入会作品定为“水墨漫画”，依石匠看，包括投资方，还缺乏理论这个门道的完整逻辑配合。依石匠看，这些画全部都是“水墨画”，即国画。它的意义在于这些国画比之纯粹的技巧国画多了一些思想性与幽默性。我以前在写常进与尤路的时候就讲过，从漫画家转型为国画家必然的优势是善于画思想，因为漫画家在画思想的时候从观察社会到作品表现就已经积累了一笔经验财富。我这样的论断是符合逻辑的。“水墨漫画”只是一个小众团体中流行的概念，而且还多多少少存在一些似而是非的观念还有待更进一步的学术完善。国画，不仅是中华民族的瑰宝，而且被西方人所仰敬，如果说国画因为有了思想性与幽默性，于是国画就进步成了“水墨漫画”，这是天大的笑话，是一种荒唐逻辑。也只有漫画界的一部分人喜欢这种逻辑。水墨漫画不是没有，成士壁教授有些漫画确实是水墨漫画。“有漫画是水墨漫画”与“有国画是水墨漫画”在逻辑上是完全不同的两回事。

商业活动，固然讲白猫黑猫，但是，艺术的商业活动更讲理论逻辑的滴水不漏。依石匠的看法，海边人这次参加世博会的卖点是：国画的创造性，具体说就是，国画讲了思想性与幽默趣味性。

上一个帖子讲的是技巧。这个帖子议论的角度是“艺术家”所要关注的问题。 本贴最后由 野鹤放云 于 2014-04-16 17:59 编辑过。

野鹤放云发表于2014-04-16 18:03|

前面帖子打错了一个字，“创造”打成了创作，意思完全大变，现在纠正过来：

海边人这次参加世博会的卖点是：国画的创造性，具体说就是，国画讲了思想性与幽默趣味性。 本贴最后由 野鹤放云 于 2014-04-17 07:41 编辑过。

野鹤放云发表于2014-04-17 07:31|

中国漫画界，应该是一所思想大学校。它的主要课程是从研究社会里

研究出思想然后以艺术的方式表达思想，成为社会的积极正能量。


中国漫画界与其它的界别不同，恶搞莫来，剽窃欺骗莫来。


任何爱好艺术的人都可以参加这所大学校的艺术创作活动

与艺术研究活动，在这里得到的熏陶与锻炼是发现思想和表现思想。

当这些艺术爱好者同时又爱好其它艺术时，思想大学校得到的收获，

是发展其它艺术的宝贵财富。 本贴最后由 野鹤放云 于 2014-04-17 07:33 编辑过。