沉石发表于2008-12-10 17:31|

陕西一直是文艺的热土。早在1938年，著名漫画家张仃等来到西安，筹备成立了中华全国漫画作家协会西北分会，各类以抗战为题材的漫画创作达到高峰。后来，“反右”、“文革”伤其枝叶，漫画创作长时间处于低潮。改革开放30年，是漫画创作的繁荣复兴期。国家一级美术师、中国美协会员、陕西漫画学会会长李乃良目前正在编写一本《陕西漫画50年》的书，和记者谈及30年的漫画创作与漫画人走过的路，他一直满怀激情。看得出，他仍深深的爱着这个让他奋斗一生的艺术形式。他说：“1978年秋，被禁锢了十年的漫画迎来了春天，八十年代至上世纪末，是陕西漫画界的黄金岁月，排名紧随京、津、沪之后，漫画界举办各类活动、座谈；陕西各类漫画报、漫画专栏达20余家。现在，多省市漫画学会基本上无名有实，但陕西漫画家学会却仍保持着旺盛的生命力，因为陕西漫画界有一帮快乐的、安贫乐道的人在坚守。” 欣欣向荣的复苏岁月


　　陕西省漫画学会是在一代美术大师赵望云、石鲁的支持下于1957年成立的。后来由于当时政治环境的影响，漫画创作处于停顿状态，许多漫画人受到迫害。1979年秋，陕西省漫画学会开始了第一次活动。当时，大家激情澎湃，在这个大家日思夜想的“家”里。研究画技、交流画风，大家畅所欲言，被压抑了十年的创作激情也瞬间迸发，一场迎春漫画展也紧随其后应运而生。1980年的春节是一次文艺的新春。正月初二，47人140幅作品在西安东大街展出。当时参观者人山人海，从早到晚络绎不绝，有的人反复来看，有的人拖家带口，原本计划展出20天最后延长为35天，共接待观众3万余人次。


　　在那个年代，大家的物质、精神家园都谈不上富足。人们的思路、服饰、行为模式基本上是程式化的。那时候的漫画作品内容也不外乎几大主题：歌颂社会主义新风尚；痛斥霸权主义及其走狗的倒行逆施；讽喻人民内部的错误思想和作风。这些，漫画作品中人物的衣着、表情，作品所反映的主题都可以证明。尽管如此，艺术的复苏带给大众的心灵愉悦和精神享受仍是现代人无法想象的。十年了，人们慎言讷行，惟恐被扣上帽子，挨了鞭子；漫画爱好者也只能偷偷地在家自娱自乐、练练笔墨。即使有漫画，也基本上是“御用”式的，要迎合社会形势，完全背离了漫画反映时代、服务时代或者鲁迅所指的“是投枪、是匕首”的作用。


　　1979年，漫画创作和改革一样，如沐春风中如火如荼地开始了。1980年，“陕、津、晋、辽四省市漫画联展”在西安举行，20天的展出在西安再次掀起轰动效应，各大影院都播放了“联展”，漫画这种喜闻乐见、给观众以笑声和思考的艺术受欢迎程度盛况空前。


　　百花齐放的黄金时代

　　从上世纪八十年代至上世纪末的十多年时间，陕西漫画界应该称得上黄金时代：创作空前繁荣，漫画家各展所长、勇于开拓，开始深入工厂、企业、民众，体验生活；报刊、厂矿、学校等纷纷开辟自己的漫画阵地；各种反映生活、针砭时弊的作品鲜活问世；各类联展、培训、交流不断。大师华君武、丁聪、方成来西安座谈指导过漫画创作；《讽刺与幽默》主编英韬，《北京日报》美编、著名漫画家李滨声，《工人日报》美编、著名漫画家何韦、徐进，《文艺研究》美编、著名漫画家吴祖望、《市场报》美编郑秉宏、《阿凡提漫画报》编辑石松林等，也都专程来参观过漫画展并选过稿。


　　翻阅李乃良老师精心整理的大事纪，陕西的漫画繁荣即可见一斑：1981年，我省漫画家有两幅作品入选《中国现代漫画展》，赴日本等地巡展；同年，我省11幅作品入选全国科普漫画及插图展； 1982年，我省漫画家赵良应邀参加全国迎春灯谜大赛并现场作漫画表演；学会在钟楼举行漫画展两次；我省漫画家王军强、西丁、叶坚、李乃良、李笑鹤、赵世霖、赵时铭、赵良8人12幅作品入选《全国漫画选》专集； 1984年，全国第六届美展（漫画部分）在长沙举行，我省王尊农、王培琪、冯莉、赵崇敬、崔辛等18人的31件作品入展；1985年，八省漫画联展在沈阳举行，我省入选45件；赵炜的漫画《他的儿子至今还逍遥法外》被评为全国好新闻漫画二等奖； 1988年，中国漫画展评选工作揭晓，陕西入选作品14幅，名列全国第四（京津沪陕）；1989年，第七届全国美展在京举办，陕西入选作品26幅，西丁被聘为评选委员会委员；李乃良漫画《曹雪芹与武大》参加全国漫画展后被中国美术馆收藏；1990年，西丁漫画《心胸》入选中国漫画——现代漫展，赴香港展出； 1993年，华君武赴西安举办漫画展；1994年，《中国漫画》杂志举办的“漫画赛场”评选揭晓，陕西省漫画学会获“充满活力的漫画群体”优胜者奖；1996年，第一套以校园漫画为题材的名信片在陕发行；2000年，反映民俗的“陕西八大怪”漫画明信片发行……


　　这段时间，中国经济飞速发展，人们的生活也在发生着日新月异的变化，创作题材、表现手法、创作领域等都达到前所未有的盛况：反映生活的系列漫画陆续问世：如《晦大叔别传》（通过一个厂长——晦大叔的经历和遭遇，多角度、多层面剖示了八十年代以来中国社会的众生相、社会热点问题。）《漫话三国》（利用人们熟知的三国故事情节，赋予新的时代内涵，多角度、多层面反映社会万象，人生百态）；各类漫画报、漫画专栏达21家之多；最可贵的是，漫画这种传统艺术受到青少年的青睐，许多校园漫画刊物、社团层出不穷，孩子们以此为乐，排解压力，反映学习生活。陕西漫画学会在钟楼举办展览时，短短一个月展出，就有几百人留下肺腑之言，有人称漫画是一种无声的艺术，不仅描写了有情有趣的生活，还惹人发笑，让人思索；有人感慨漫画的魅力：不用长篇大论，只廖廖数笔，就达到了宣传说教的作用；有人致谢：可以启发思索，影响一生。时代的发展变化给漫画创作开拓了无限的领域，漫画家在画、工人师傅也在画，在校园，漫画占了举足轻重的地位。漫画可以反映生活，可以传承民俗，可以画人生观，可以画对问题的理解。漫画在以一种独特的功用写意生活，为社会发展和人民服务。


　　开明的时代给了漫画家无限丰富的想象和才情，漫画创作真正达到了"天高任鸟飞"的境界。其间，在中国漫画界的各类大奖赛中，陕西漫画家常常榜上有名，获国家级奖的作品颇丰，其中，冯军荣的《黄河纤夫》还获得了第十届全国美展银奖的荣誉。


　　失去了阵地的精神家园

　　陕西省漫画学会成员120人，其中21人为中国美协成员，其中一级美术师不乏其人，可是，他们却是一群精神富足、经济生活一般的普通民众。据说，名书画家的书法、画作一幅都在万元以上，可一幅漫画的身价是多少呢？2000年，以陕西民俗为题材的“陕西八大怪”邮政明信片发行，创作这套漫画的同样为“大家”的人物所得的版权费却不过200元而已。李乃良老师对钱似乎没有概念，他说，我有工资，够用了，本来，漫画就是民间的、大众的，是上不了市场，但可以走向广场的。我们漫画人，不讲利，只要作品能被社会认可，服务人民就足够了，可眼下，全国各大报刊，只有《讽刺与幽默》这么一块阵地了，我们的作品没有地方面对观众和读者，这才是最让人难过的。


　　在发展中求生存本来就是一条荆棘路。


　　网络的普及，鼠标一点，就可以看到来自全世界的漫画大师的优秀画作；各种传媒遍布，每个人每天所接受新事物的途径成千上万。孩子们的视线被动漫所占据，大人面前的世界色彩纷呈，漫画被各类艺术挤得成了“照片”。最让漫画人不堪的是各种误解——一位家长调侃：我的孩子学国画画不好，只好让他去学漫画了；就是央视一位主持人也如是说：噢，你这不叫画，算是漫画吧……


　　漫画人应该是个杂家。要有敏锐的视角，深刻的人生体味，良好的文化品德修养，同样也要有绘画所具备的基本功夫，漫画要有所指、有意趣、有内涵，而且，漫画人需要一直在创新，他不能复制别人，更不能复制自己。一个漫画人的生活实际上是苦的，他不能停下思考的脚步，虽然他们带给别人的是快乐。省文联副主席萧云儒曾这样评价他们：他们是一群快乐的人，幽默的人。他们用别一种眼光看世界，用别一种构图和线条表现社会。他们用自己的乐观去化解别人心中的沉郁，用自己的信心去增添别人生活的勇气。使人们在常态的生活中看到异态，看到荒诞，又使人们能够以一种平常心和愉悦情去对待荒诞，对待异态。他们是一群犀利的人，严峻的人。他们常常能挖出生活现象的根子，能透视掩盖在浮华和乡情深处那些要命的丑陋和闪光的华美，却不对严峻、犀利的内涵作轻松、谐谑的表现。漫画界的朋友，在内涵的举轻若重和表现的举重若轻的强烈反差中，达到警惕世人的目的，完成了神圣而严峻的艺术责任。


　　身为“穷人”的漫画家们仍在坚持着漫画的创作，也在积极寻找发展创新的机会，学会的活动也一直在进行。问及每次活动所需的经费，李乃良老师脸上有了些许不自在的表情，他说了一个让人难过的词“卖身”。他说，漫画需要参与社会，会员们需要交流座谈，漫画要传承发展，可学会没有一分钱。所以，每次搞活动，都需要费一番心思，有时候，和某个场地、饭店达成意向：捐出多少画作，然后……最让李乃良老师感怀的有一个人物：坊上企业家贾三。李老师说，这个民族企业家虽为商人但精神生活是艺术的，他喜欢漫画，每每学会需要经费，他都会第一个站出来，这次出书（即将问世的《陕西漫画50年》为赠书，不赢利），人家再次慷慨解囊。贾三的这种义举，赢得了大师的尊重，华君武、丁聪、方成等知道了这些事，他们都自发地为贾三奉上精心的画作。


　　谈及漫画的发展，李乃良倒也心态平和。他说，发展之路并不是一帆风顺，每个产业都会经历阵痛，和小品、相声一样，漫画目前暂时处于低谷也许是一种正常现象吧，好在，爱好漫画的朋友仍在安贫乐道的坚持着。
　（本版漫画由省漫画学会提供）









本贴最后由 沉石 于 2008-12-10 17:33 编辑过。

杜育龙发表于2008-12-19 22:51|

感动……

mateng发表于2008-12-22 14:30|

令人深思！